有人曾说过“武侠的世界处处都是江湖”，其实武侠的江湖里除了打打杀杀和各种恩仇侠义，还有逍遥自在、云游四方！虽然我们没有身在古代的武侠世界里，可是现在的江湖世界似乎比之有过之而无不足啊！各种的阴险狡诈、虚情假意。
所以来说，小编还是比较向往古代的武侠江湖。现在小编就给大家介绍十部经典的武侠代表之作，每一部都代表着一种江湖道义。
第十《七剑》
《七剑》是由香港作家梁羽生所撰写的武侠小说《七剑下天山》所改编而成的电影作品。影片由导演徐克执导，甄子丹、黎明、杨采妮、陆毅、孙红雷等演员联袂主演，于2005年7月上映。
影片主要讲述了公元1600年满清入关颁布“禁武令”以后，降清高手烽火连城和天山七剑之间发生的武林故事。
幕后花絮
1、刘家良作为《七剑》的武术指导，不仅要为剧中人物设计打戏，还在剧中饰演七剑之一的莫问剑傅青主。虽然过足了瘾，但也为打戏伤透脑筋，因为七把剑打起来都不同，七把剑七种打法。看上去好像并没有什么难的，但是要它变得忽左忽右却很难 。
2、楚昭南一开始的人选是韩国演员宋承宪，影片开拍前宋承宪突然退出，甄子丹火线救场。后期配音需要有国语、粤语和韩语三个版本，甄子丹非常专业，三种语言的对白都由他本人亲自完成 。
3、徐克告诉演员不要用好坏来理解人物，就是风火连城也有他动人的一面，他要求演员七把剑达到人剑合一的境界，用自己手中的剑来感悟持剑者的性格，这种将自己释放的过程很过瘾。有一段时间黎明把剑放在自己的枕头底下，时时刻刻都不离开它，感觉就在潜移默化中进入他的思想。
幕后制作
《七剑》有东方电影发行，投资超一亿四千万港元。在2002年建组，而在2002年至2005年这三年之中，徐克没再担任过故事长片的导演。
为配合片中多场大型动作及武打场面，全片动用超过500名临时演员，300匹马及打造过千件兵器。拍摄时徐克率领一众演员、超过300人的拍摄队伍前往位于海拔3000千米高、气温严寒及环境恶劣的天山作实景拍摄，另外大队还在新疆、乌鲁木齐、鄯善等地进行为期4个多月的拍摄工作。
影片评价
影片在宏伟的叙事下反应了真实的现实，人物站立在地面之上，没有人拥有超能力，人和剑合为一体才能杀敌。而反派则是鬼头大刀和各种歪门邪道的兵器，人格和兵器在相当程度上是统一的。以刘家良为首的武术指导们，回归以体能为基础的硬派打斗，电影以中近景镜头为主，凌厉、迅速、直接，厮杀和搏斗遵循写实的原则。
总的来说，《七剑》中，众多往事与近事，只是略加暗示或言语提及，而没有全面铺开。传承的正义精神，值得再三品味。剧本相当的扎实，表现在电影上，便是跳跃和留白的大量使用。面面俱到的叙事，并不适应于徐克，徐克一生坚持革新电影表现手法，横冲直撞地在前面，寂寞有时，误解有时，成败集于一身，所谓先行者，大都如此。
第九《英雄》
《英雄》是张艺谋执导的武侠电影，由李连杰、梁朝伟、张曼玉、陈道明、章子怡及甄子丹主演，于2002年12月14日上映。
电影主要讲述了战国末期，三大侠客欲杀秦王的故事。
该片中国内地票房达2.5亿元人民币 ，全球票房共计1.77亿美元（约合14亿元人民币）。影片被美国《时代周刊》评为2004年度全球十大佳片第一名，提名奥斯卡金像奖和美国电影金球奖最佳外语片，获得多个国内外电影奖项。
影片花絮
1、李连杰扮演的角色“无名”在原始的设计中是个哑巴。剧本中的英雄“无名”只能靠书法和人交流。这个角色曾经很受张艺谋的喜爱，但可惜在后来的实际操作中，由于演员等多方面的原因，“无名”最终还是开口说话了。
2、《英雄》里的这个皇帝放在任何一个朝代都可以。之所以选择秦始皇，因为他是中国第一个皇帝，拿到国外市场就会是个卖点，会影响到国外的票房。另外秦人尚黑，在影像效果上会比较好看。
3、梁朝伟与李连杰在拍水上追逐的一场戏时，为了在平静如镜的湖面上踩出一个回旋波纹，梁朝伟被荡在空中来回多次，由于空间长，演员要从岸边一直飞到湖中央， 威亚的长度很难掌握得十分准确，不是短了就是太长，梁朝伟几乎每次在悠回到地面时都摔在地上，从来不退缩继续上。
4、影片中一场戏是在一片黄树林中，章子怡与张曼玉的对打，想拍出树叶飞舞的理想效果，但当地的自然保护措施规定所有树上的叶子一律都不能摘，要想让树叶随风飘动，只能从地上寻找落叶。张艺谋一急想出了一招，从村里的老乡家里分成特级、一级、二级、三级等回收落叶。最后特级的叶子是在演员的脸上翻飞的，一级的叶子是从上飘下偶然落入视线的，而二级、三级的则是远处飞舞和铺在地上的。
幕后制作
2000年张艺谋拍完《幸福时光》后，决定拍一部武侠电影，他花了三年的时间来筹备此片。最初筹拍时想改编金庸与梁羽生的作品，但没有成功，于是决定自己编。剧本落实之后，张艺谋开始物色演员，请来了梁朝伟饰演残剑，张曼玉饰演飞雪，陈道明饰演秦王，章子怡饰演如月，甄子丹饰演长空。
但是，最后一个无名，也就是《英雄》一片最主要的演员张艺谋不好请谁来演。饰演无名的这个演员，不仅要有良好的武术功底，还要有巨大的市场号召力。之所以要有号召力的人物来演，因这部片子是一部国际水准的电影，张艺谋想把这部电影推向国际市场。
曾经想过由成龙来演。但当时张艺谋考虑到成龙和无名这个人物的年龄和性格不符合，最终邀请了李连杰担纲主演，出奇招把重情重义的李连杰夫妇感动得了，李连杰决意“自降身价”，出演《英雄》。
影片评价
1、影片主要角色均着纯色且色彩亮丽的服装，配纯色装饰，极富个性，充满了寓意。不同的颜色似乎也暗示了四位主角的不同命运，也成为本片在艺术上的一大成就 。
2、《英雄》是导演张艺谋面对电影全球化和商业化的背景，实现自身艺术转型的一个重要标志。明星云集，场面宏大，画面精美，武打设计挥洒写意，将中国传统意境于动作片的暴力美学造型相结合，创造了中国大陆电影新一轮的票房神话和电影产业化模式。
3、美国《华尔街日报》认为：“《英雄》真正拉开了中国大片时代的帷幕”。同时，《英雄》在商业与艺术之间的宏大叙事策略，也在知识分子、普罗大众、官方意识形态和电影专业人事件引发了激烈的争论。其风格、色彩、意境的东方风格，美轮美奂的视听奇观，华语大明星的组合，杜可风、程小东、和田惠美、谭盾等跨国跨地区制作团队的建构，为后来中国的商业大片提供了可以复制的模式。
4、2005年美国《时代》杂志评选“2004年全球十大最佳电影”，张艺谋执导的《英雄》及《十面埋伏》并列第1名，这也是华语电影首次被《时代》杂志评选为第一名，杂志对张艺谋两部武侠巨制赞誉有佳，认为影片无论色彩的运用、动作设计及摄影画面都是上乘的创新。
第八《风云雄霸天下》
《风云雄霸天下》（The Storm Riders）依据香港漫画家马荣成所绘制的漫画《风云》为基础，再进行改编的电影作品，该片由嘉禾公司出品。该片由刘伟强执导，郭富城、郑伊健、千叶真一等人主演。
该片主要讲述了天下会帮主雄霸为铲除异己，广收门徒，招收风云二徒，风、云兄弟俩后来知道雄霸的阴恶用心，并在了解自己的不幸身世后，决定联手铲除雄霸。
该片于1998年在香港上映，票房收入达4150万港币 ，成为1998年香港年度票房冠军。
幕后制作
影片改编自马荣成的漫画，1989年，马荣成成立天下出版有限公司，出版长篇作品《风云》。故事改编丰富完整，活用了四川山水和乐山大佛。电脑特技制作是朱家欣的先涛公司，虽有许多模仿好莱坞的地方，却是令人耳目一新，视觉上奇彩缤纷，设计得很具有想象力。
本片受打游戏看漫画长大一代的喜爱。导演刘伟强不但擅长古惑仔电影，对古装片也能驾驭。香港电影界因此片看到了自己对高科技应用的信心，在这个意义上，影片具有一定价值。
影片评价
1、港片经过一轮低潮后，终于出现一套制作较大及认真的电影。《风云雄霸天下》改编自同名漫画，电影在香港上映时大受欢迎，票房成绩非常理想，戏中出色的电脑特技运用，亦成为往后同类电影的一个指标。
2、以香港电影的电脑特效技术来看，片中的特技效果已算令人满意。除了麒麟兽一场比较逊色外，其余的特技场面都有一定水准。当然，如果和荷里活的大片相比，仍差很远。不过这种比较是多余的。单是经验方面，两者便难相提并论。
3、荷里活的电影公司多年来花了不少心力和金钱拍摄这类电脑特技片，才有今天的成绩，而香港则仍在起步阶段；就拍摄资金方面，荷里活片和香港片也相差很远，人家投资一部电影的金钱，我们可以用来拍十部《风云》，所以两者根本就不应混为一谈。如果有人以荷里活片的标准去评此片特技而说它很差，那一个人的智慧可能有问题。
4、正如前述，《风云雄霸天下》对香港影坛的重要性，已非一部卖座电影这么简单。它真正代表的是香港电脑特技电影的一个指标，为往后的同类电影立下标准，意义非常重大。
第七《六指琴魔》
《六指琴魔》根据倪匡的同名小说改编，是由吴勉勤执导，林青霞、元彪、刘嘉玲主演的武侠电影。
影片讲述了目睹父母因保护“天魔琴”而被追杀致死的黄雪梅苦练成绝世武功出山报仇的故事。该片于1994年1月8日在香港上映。
幕后花絮
林青霞与刘嘉玲因拍摄《六指琴魔》而成为好友。
片中刘嘉玲的替身是剧组通过南京体育局找到的，一天100块酬劳。
影片评价
1、《六指琴魔》以一曲三折的情节、扑朔迷离的剧情、抽丝剥茧的过程、出人意料的结局，调足观众的胃口。影片注入了一股浓厚的现代感，剧中除武打处理外，当中阐述的爱情故事也引人入胜。而由林青霞扮演的风华绝代、霸气十足的“六指琴魔”也由此成为其经典形象。
2、影片配乐时而气势十足时而哀婉动人，最后的那场大杀戮中疾风骤雨般的琴声带着华丽的血腥，十分震撼。而林青霞兼具柔媚和刚烈的气质在“琴魔”这个角色身上显露无疑，她的霸气与飘逸，让天魔琴成为最适合她的终极武器。
第六《飞狐外传》
《飞狐外传 》导演：潘文杰 主演：黎明 张敏（本人最喜欢的女演员之一）李嘉欣 徐锦江 一部被人忽视的武侠经典
影片评价
1、年轻的黎明英姿煞爽 将原著人物胡斐演活了 。
2、场景布置、背景音乐精细，其中部分情节更是耐人寻味、深刻剖析人性丑恶。
3、对白经典、故事跌宕起伏、台词句句铭心，在片尾处龙卷风大作，此处情节与20年后的《龙门飞甲》如出一辙，由此观之，徐克非常肯定这部影片，不避嫌的引用，极力推荐。
4、吸吮手指真是拍得香艳无边、那时候的港片的确是尽皆癫狂。情节好似走马灯，人物都疯疯癫癫的，怎么过瘾怎么来，倒也不错，起码看着不闷
5、胡斐望着她的背影，那八句佛偈，在耳际心头不住盘旋。他身旁那匹白马望着圆性渐行渐远，不由得纵声悲嘶，不明白这位旧主人为什么竟不转过头来。
第五《倚天屠龙记之魔教教主》
《倚天屠龙记之魔教教主》是由香港永盛电影制作有限公司出品的古装动作片，由王晶担任导演和编剧，李连杰、邱淑贞、张敏、洪金宝联合主演，影片于1993年12月18日在中国香港上映。
该片改编自小说《倚天屠龙记》，讲述了父母双亡的张无忌身中玄冥神掌，之后学会了九阳神功、乾坤大挪移，揭破了朝廷歼灭六大门派的阴谋，救出了他外公和师祖，成为明教教主的故事。
《倚天屠龙记之魔教教主》虽然对原著进行了一定的改动，也添加了一些无厘头的话语与动作，当时从整体的制作水准来说还是属于上成品。
因为影片中对于各大门派的描写及武功的介绍还是非常详细的，尤其是武侠电影中的大场面。这在90年代是比较少见的。
影片中的豪华阵容那可真是一大奇迹，众多一线明星的加盟可谓是锦上添花。
影片评价
1、电影故事情节紧凑清晰，并在原作的基础上加以适当改编，为观众留下深刻印象，成为一代人心中的武侠经典。
2、这部电影无论是动作场面的酣畅淋漓还是搞笑场面的荤素搭配，《倚天屠龙记之魔教教主》是经典的香港电影。
3、剧中人物性格鲜明，一身真工夫的武打明星李连杰扮演的张无忌，小昭、周芷若、赵敏几个性格各异的女主角无疑成为该片的另一大看点。
4、由王晶执导的《倚天屠龙记之魔教教主》，是以恶搞的外衣讲述了一段真情的故事，李连杰将张无忌的好色和权欲以及善良都演绎的淋漓尽致。
第四《卧虎藏龙》
影片《卧虎藏龙》是2000年的一部武侠动作电影，由李安执导，周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。影片于2000年7月8日在中国内地上映。
电影讲述一代大侠李慕白有退出江湖之意，托付红颜知己俞秀莲将自己的青冥剑带到京城，作为礼物送给贝勒爷收藏。李慕白隐退江湖的举动实际却是惹来更多的江湖恩怨。
《卧虎藏龙》拥有多项获奖记录，其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖，也是华语电影历史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片。
创作背景
在李安回台湾拍《饮食男女》时，阅读了王度庐的原著小说《卧虎藏龙》。这本小说以前只有四川电视台在20世纪80年代拍了部电视剧，和一部少有人知的台语片《玉娇龙与罗小虎》。在李安看的武侠小说里，最喜欢白羽的小说，其次就是王度庐。李安所以在拍影片《理智与情感》时，便让由徐立功代表洽购《卧虎藏龙》的版权。
影评：
1、这部影片牢牢地抓住了西方人的目光，仿佛为西方人量身定做了两对主角和两条线索。李慕白和于秀莲这对主角是为西方的知识分子准备的，柏拉图式的爱情、莎士比亚式的对白、崇高的人文境界都恰中要害；罗小虎和玉娇龙这种敢爱敢恨、敢打敢杀的西部牛仔性格的主角是为普通的美国观众准备的；李慕白为师傅报仇杀死碧眼狐狸的故事暗合了《基督山伯爵》的主线，而盗走青冥剑的这条线索又像极了美国的通俗剧。所以说这部电影的意义并不在于李安展示了多少中国元素，而在于如何用恰当的方式让众多美国人理解和接受这种展示。
2、《卧虎藏龙》在中国电影史的地位是毋庸置疑的，它将中国人的名字第一次写入了奥斯卡最佳外语片一栏。如痴如花的美景和让人眼花缭乱的打斗让人见识到了中国武侠的魅力。而此后这部电影的漫画、同名电视剧都有着不错的影响。
第三《新仙鹤神针》
1993年香港武侠电影《新仙鹤神针》改编于卧龙生所著同名武侠小说，由陈木胜导演，梁朝伟、梅艳芳、关之琳等联袂主演。
讲述六扇门主事曹雄召开武林大会欲统领江湖的故事。
剧情简介
本片特技设计非常出神入化，映名象效果奇特，动作场面也称得上精彩。剧情主要讲述六扇门主事曹雄欲称霸武林，借召开武林大会之机，设计谋害众掌门人。
大侠白云飞解救了被天龙帮围攻的点苍派一阳子和马君武师徒，并一道赴桃花潭捕捉千年灵龟，以解众掌门之毒。曹又虚传归元秘笈为白云尽所有，鼓动江湖人士对其展开追杀。最终野心的曹和白恶战一场，双双身亡。
小编话语
在众多香港武侠电影中，陈木胜执导的《新仙鹤神针》算是别具仙风道骨的一部，很多影迷也是因为电影中梅艳芳白衣竹箫驾鹤高飞的绝世风采而对本片情有独钟。确实，说到人物造型和电影美术，《新仙鹤神针》是一部不可多得的经典。而更可贵的是创作者寓于电影中对江湖世界的思考和玩味。
影片评价
电影《新仙鹤神针》的美术和造型设计虽然美轮美奂但故事却正好相反，不但没有世外桃源的安静恬淡反而处处是勾心斗角的纷争和恩怨，这个江湖与《青蛇》里法海所看到的充满“假、丑、恶”的凡尘如出一辙。
虽然世俗气浓重，但其中也不乏很可笑却值得玩味的地方，像在这个有点末世意味的武侠世界中，没有旗子会被武林同道歧视，实力弱的门派只能睡柴房，人与人之间笑里藏刀之类的，处处可见创作者对于现实的暗讽和揶揄。
第二《笑傲江湖之东方不败》
令孤冲（李连杰饰）在一次与师兄弟下山办事的过程中，意外的发现东方不败（林青霞饰）与倭寇串通有谋反之意，便与任盈盈（关之琳饰）、向问天及蓝凤凰（袁洁莹饰）等计划在救出任我行之后，联手除掉东方不败并夺回日月神教。
由于令孤冲不认识东方不败，因而他误把东方不败当成一位美貌少女，以至于使自已的同门尽皆死于东方不败之手。于是令孤冲、任盈盈、向问天、任我行等一同去找东方不败报仇。在一场激烈的打斗中，令孤冲的面部被划伤，任我行一只眼被刺瞎，向问天小腿受伤，而东方不败则坠入山崖。
花絮
1、1992年金庸专门致电给徐克，明确反对林青霞出演片中的东方不败，但徐克力排众议，最终让林青霞出演东方不败。徐克之所以选中林青霞来饰演东方不败，主要原因是看中了林青霞的美貌 。
2、在电影拍摄初期，林青霞不是很愿意合作；因为导演试图在她身上做很多效果，譬如放假血、让她头下脚上做各种姿势。
影片评价
该片凭借精彩绝伦的动作场面、鲜明独特的人物形象和紧凑的节奏，使得观众无暇顾及故事的合理与否 。
影片拍摄风格诡谲与华美兼备，充满悲剧主义色彩，被视为武侠片的扛鼎之作 。影片还加入了东方不败与令狐冲之间的感情纠葛戏，这体现了徐克对香港武侠电影的某种颠覆。
第一 《新龙门客栈》
电影《新龙门客栈》由徐克监制，李惠民导演，梁家辉、张曼玉、林青霞和甄子丹主演，程小东担任武术指导，1992年公映。影片内容改编自胡金铨的《龙门客栈》，外景地为甘肃敦煌，由香港思远影业与潇湘电影制片厂联合制作。
《新龙门客栈》被誉为香港新派武侠的起点，堪称武侠电影的一座丰碑。 电影背景基于明朝中叶，剧情描写武林侠士救助忠良之后，跟东厂高手在大漠龙门客栈发生尔虞我诈的遭遇战故事。影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇，无论是人物刻画抑或故事气度，在遵循传统武侠形制的基础上有所突破，开一派新武侠的景致。
花絮：
1、2012年2月，《新龙门客栈》经过画面和配音修复后在中国内地重映。
2、庖丁解牛成就经典 鞑子屠夫在《新龙门客栈》中戏份不多，却很关键，更是留下了庖丁解“羊”、“人肉叉烧包”、“刀刮甄子丹”三场经典动作大戏。而这部电影正是王彤川唯一的影视作品，如今的他早已拿起砚台毛笔，成了一名画家。
影评：
1、《新龙门客栈》由徐克监制，李惠民、程小东联合执导，汇集了梁家辉、林青霞、张曼玉、甄子丹等明星，是香港新武侠电影的翘楚之作。金香玉露着大腿坐在屋顶上高歌、厨师鞑子将东厂公公的小腿剔得只剩下白骨……这些场景令众多影迷难以忘怀，仿佛“看到华语武侠片最美好的时光”。
2、新派武侠的动作至高点，武侠片最好的动作在里面。
3、小鞑子剔甄子丹那一段，当年所有人都惊呼，那是动作指导程小东灵机一动的灵感，而故事之前是有铺垫的。”吴思远回忆，“这是中国电影史第一部大制作的合拍片，从这里开始我们改变了合拍片的格局，它对我、对电影界都是有意义的。”
4、在电影市场越发工业化、流水线作业的年代，情怀不再是电影人追求的终极目标。但《新龙门客栈》却将情怀流传，其新派武侠巅峰的地位，继续让众人高山仰止。
有话要说...